제 12회 스톡홀름영화제 (FIPRESCI 심사위원) 수상.

Synopsis

■ Issue Point

▶ 제 12회 스톡홀름영화제 (FIPRESCI 심사위원) 수상.





■ 줄거리


현대 중국의 젊은 세대들의 모습을 치열하게 그려낸 장양의 세번째 작품. 그동안 중국영화에서 금기시되어왔던 마약문제를 정면으로 다루고 있어 주목을 받았다. 실제로 감독의 친구인 지아 홍셩의 자전적 이야기로 실제 인물들이 영화 속 배역을 맡아 연기했다. 80년대 후반에서 90년대 초반, 급변하는 중국 사회속에서 신구세대 간의 갈등·화해 및 신세대들이 겪고 있는 정신적인 혼란을 그리고 있다. 영화는 지아가 가족의 신뢰와 도움 속에서 마약을 극복해가는 과정을 따뜻하고 가슴 시리면서도 유머러스하게 보여준다.
아버지와 아들간의 문제, 더 나아가 가족의 문제는 장 양에게 영화적 화두로 보인다. <샤워>에서 목욕탕이라는 공간을 이용해 신구세대간의 화합을 이루어 내려 했던 감독이 다시 가족의 문제를 들고 왔다. 지아 홍 쉥은 80년대 말에서 90년대 초 급격한 사회 변화를 겪었던 청년 세대의 표상 같은 인물이다. 록 음악, 가치관의 변화, 그리고 마약의 복용은 새로운 형태의 삶을 낳았고 이는 신구세대간의 갈등으로 발화되었다. 이 영화는 정체성의 늪에서 허우적대던 한 젊은이와 그가 마약을 끊도록 노력했던 가족의 7년을 재현한 영화이다. 감독이 7년이라는 시간을 두 시간으로 압축할 수 있는 것은 연극, 다큐멘터리, 그리고 극영화 형식의 혼합이다.
감독은 세 장르의 경계를 넘나들면서 단선적인 내러티브 구성에서 벗어나 효과적으로 시간과 공간을 집약, 확장시킨다. 그러나 무엇보다도 이 영화를 돋보이게 하는 것은 인물들이다. 지아 홍 성 본인과 가족들의 연기는 어떤 일류 연기자의 그것보다 진실되게 다가온다.